Madeleine Vionnet

Resume

kaldet “dronningen af bias cut” og “arkitekten blandt dressmakers”, Vionnet er bedst kendt i dag for sine elegante kjoler i græsk stil og for at popularisere bias cut inden for modeverdenen. Madeleine Vionnet betragtes som en af de mest indflydelsesrige modedesignere i det 20.århundrede. Vionnet inspirerede modedesignere som Marcelle Chaumont, mor til den franske forfatter Madeleine Chapsal, som hun tjente som gudmor.

biografi

tidlige år

Madeleine Vionnet blev født den 22.juni 1876 i en fattig familie i Chilleurs, Loiret. Vionnet flyttede med sin far til Aubervilliers i en alder af fem. Efter at have allerede forladt skolen, Vionnet begyndte sin læreplads i en alder af tolv som syerske sammen med medlemmer af garde champrittre. Som 18-årig, efter et kort ægteskab og tabet af sit lille barn, forlod hun sin mand og gik på arbejde i London som syerske på hospitalet.Mens han var i London, arbejdede Vionnet som montør for Kate Reily.

Mode

påvirket af de moderne danse af Isadora Duncan skabte Vionnet designs, der viste en kvindes naturlige form. Ligesom Duncan blev Vionnet inspireret af gammel græsk kunst, hvor tøj ser ud til at flyde frit rundt om kroppen i stedet for at fordreje eller forme dens form. Hendes stil ændrede sig relativt lidt i løbet af sin karriere, skønt den blev lidt mere monteret i 1930 ‘ erne.

i løbet af tyverne opfandt Vionnet bias cut, en teknik til at skære stof diagonalt til stoffets korn, hvilket fik det til at klæbe fast til kroppen, mens du bevæger dig med bæreren. Vionnet ‘ s nye teknik revolutionerede kvinders tøj, og hun fik titlen “arkitekt blandt dressmakers”.Hun genskabte fuldt tøj i chiffon, silke, eller Marokkansk crepe på modeller i livsstørrelse. Vionnet brugte materialer som crrippe de chine, gabardine og satin til at fremstille hendes tøj; stoffer, der var usædvanlige på Kvindemode i 1920 ‘erne og 30’ erne. hun bestilte stoffer to meter bredere end nødvendigt for at rumme drapering og skabte tøj – især kjoler – der var luksuriøse og sensuelle, men også enkle og moderne. Karakteristiske Vionnet stilarter, der klamrede sig til og flyttede med bæreren inkluderet lommetørklæde kjole, kappe hals, og halter top.

mens kendt for at skabe high fashion Luksus stykker, Vionnet begyndte at fokusere på masseproduktion, klar til at bære tøj. Vionnet begyndte at designe tøj taget fra podiet og masseproducere dem, der revolutionerede modeindustrien.Vionnet stadig fokuseret på luksus tøj og haute couture.

karriere

mens hun var i London, udviklede hun sin træning i syfærdigheder med Kate Reilly, en leverandør til den britiske kongefamilie.Vionnet vendte til sidst tilbage til Paris og arbejdede i seks år i modehuset Callot Soeurs som toile maker. Efter en uenighed med en leder af huset truede Vionnet med at forlade sin stilling. Hun var overbevist om at blive hos den ældste af Callot-søstrene, Marie Callot Gerber, efter at have fået tilbudt en forfremmelse, der ville betyde at improvisere draperede designs på en live model med Gerber selv.mellem 1907 og 1911 havde hun sin store pause, da Doucet, en af de store figurer før Første Verdenskrig i fransk couture, som Paul Poiret havde arbejdet med, lokkede hende væk fra Callot, da han havde brug for nogen, der kunne forynge sine atelier for at tiltrække yngre klienter end de aldrende kvindelige kunder. Hendes første kollektion blev vist på modeller iført hverken korsetter eller sko.

hendes kampagne mod kopisterne begyndte i 1921 med oprettelsen af Association for the defense of Fine and Applied Arts. Vionnet ‘s bias cut tøj dominerede haute couture i 1930’ erne og satte tendenser med sine sensuelle kjoler båret af sådanne internationalt kendte skuespillerinder som Marlene Dietrich,Katharine Hepburn, Joan Uuford og Greta Garbo.

død

levende til næsten 100 år gammel, døde Vionnet i 1975. Hun har fortsat med at inspirere og er elsket af moderne designere, herunder Issey Miyake og Vivienne.

Brand

i 1912 åbnede Vionnet sit eget navn modehus “Vionnet” på 222 rue de Rivoli. Inden for de to år før Første Verdenskrig havde hun samlet en loyal kundekreds, men der var ingen tvivl om, at hun fortsatte sin handel i krigsårene, som hun stort set tilbragte i Rom.Selvom det blev tvunget til at lukke i 1914 ved udbruddet af Første Verdenskrig, åbnede det igen efter krigen, og Vionnet blev en af de førende designere i Paris mellem krigene. I 1923 åbnede Vionnet nye lokaler på Avenue Montaigne, som blev kendt som”Temple Of Fashion”. i 1925 udvidede Vionnet ‘ s modehus med lokaler på Fifth Avenue. Hun solgte designs købt fra peg og tilpasset bæreren.

hendes forretning var udvidet så meget, at hun blev tvunget til at flytte til større lokaler på 50 Avenue Montaigne, hvor hun var i stand til at ansætte over 1.000 mennesker. Hun så sjældent sine medarbejdere og besøgte næsten aldrig sine 26 Atelier. Hendes tid blev brugt i sit eget studie, hvortil hovedsyerinder blev bedt om at vise deres seneste ideer.Vionnet ‘ s vision om den kvindelige form revolutionerede moderne tøj, og succesen med hendes unikke nedskæringer forsikrede hendes ry.Hun kæmpede for ophavsretlige love på mode. Hun indførte hvad, på det tidspunkt, blev betragtet som revolutionerende arbejdspraksis: betalt ferie og barselsorlov, dagpleje, en spisesal, og en bosiddende læge og tandlæge for sine arbejdere. Vionnet skabte omkring 12.000 tøj i løbet af sin karriere. Begyndelsen af Anden Verdenskrig tvang Vionnet til at lukke sit modehus i 1939, og hun trak sig tilbage i 1940.

der var et andet komme i 1977, da Diana Vreeland skabte en udstilling af Fransk Mode mellem krigene under titlen “10′ erne 20 ‘erne 30’ erne.”Det og den ledsagende bog og fotografering af Irving Penn, kaldet Inventive Paris Clothes 1909-1939 ændrede holdninger til mode fra det tidlige 20.århundrede generelt, men især til Madeleine Vionnet.

https://en.wikipedia.org/wiki/Madeleine_Vionnet

https://www.businessoffashion.com/articles/education/madeleine-vionnet-1876-1975

http://www.catwalkyourself.com/fashion-biographies/madaleine-vionnet/

fashionabc er en modeteknologiplatform, der omfatter en digital mappe og forskellige andre digitale værktøjer og forsyningskædeløsninger til modeindustriens økosystem, der fokuserer på etisk mode og bæredygtighed. Vi bygger inkluderende digitale transformationsværktøjer til modefagfolk, der er villige til at tage skridt mod en mere bæredygtig etisk modeindustri ved at vedtage AI og DLT blockchain-teknologi.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.