Madeleine Vionnet

Résumé

Surnommée la  » Reine de la coupe en biais  » et  » l’architecte des couturières « , Vionnet est surtout connue aujourd’hui pour ses élégantes robes de style grec et pour avoir popularisé la coupe en biais dans le monde de la mode. Madeleine Vionnet est considérée comme l’une des créatrices de mode les plus influentes du 20ème siècle. Vionnet a inspiré des créateurs de mode comme Marcelle Chaumont, mère de l’auteure française Madeleine Chapsal, dont elle a été la marraine.

Biographie

Jeunesse

Madeleine Vionnet est née le 22 juin 1876 dans une famille pauvre de Chilleurs-aux-Bois, dans le Loiret. Vionnet s’installe avec son père à Aubervilliers à l’âge de cinq ans. Ayant déjà quitté l’école, Vionnet commence son apprentissage à douze ans comme couturière aux côtés des membres de la garde champêtre. À 18 ans, après un court mariage et la perte de son jeune enfant, elle quitte son mari et part travailler à Londres comme couturière hospitalière.Pendant son séjour à Londres, Vionnet a travaillé comme monteur pour Kate Reily.

Mode

Influencée par les danses modernes d’Isadora Duncan, Vionnet a créé des designs qui mettent en valeur la forme naturelle d’une femme. Comme Duncan, Vionnet s’inspire de l’art grec ancien, dans lequel les vêtements semblent flotter librement autour du corps plutôt que de déformer ou de modeler sa forme. Son style a relativement peu changé au cours de sa carrière, bien qu’il soit devenu un peu plus ajusté dans les années 1930.

Au cours des années vingt, Vionnet a inventé la coupe en biais, une technique de coupe du tissu en diagonale au grain du tissu, le faisant s’accrocher au corps tout en se déplaçant avec le porteur. La nouvelle technique de Vionnet a révolutionné le vêtement féminin et elle a reçu le titre d' »architecte parmi les couturières ».Elle a recréé des vêtements complets en mousseline de soie, en soie ou en crêpe marocain sur des modèles grandeur nature. Vionnet a utilisé des matériaux tels que la crêpe de Chine, la gabardine et le satin pour fabriquer ses vêtements; des tissus inhabituels dans la mode féminine des années 1920 et 30. Elle a commandé des tissus deux mètres plus larges que nécessaire pour accueillir le drapé, créant des vêtements – en particulier des robes – luxueux et sensuels mais aussi simples et modernes. Les styles Vionnet caractéristiques qui s’accrochaient et se déplaçaient avec le porteur comprenaient la robe mouchoir, le col bénitier et le haut à licou.

Alors qu’il est connu pour créer des pièces de luxe de haute couture, Vionnet commence à se concentrer sur la production de masse, le prêt-à-porter. Vionnet a commencé à concevoir des vêtements sortis des podiums et à les produire en série, révolutionnant l’industrie de la mode.Vionnet se concentre toujours sur les vêtements de luxe et la haute couture.

Carrière

À Londres, elle a développé ses compétences en couture avec Kate Reilly, un fournisseur de la famille royale britannique.Vionnet revient finalement à Paris, travaillant pendant six ans dans la maison de couture Callot Sœurs en tant que fabricant de toiles. Après un désaccord avec un gérant de la maison, Vionnet a menacé de quitter son poste. Elle a été convaincue de rester par l’aînée des sœurs Callot, Marie Callot Gerber, après s’être vu offrir une promotion qui impliquerait d’improviser des dessins drapés sur un modèle vivant avec Gerber elle-même.

Entre 1907 et 1911, elle vit sa grande rupture lorsque Jacques Doucet, l’une des grandes figures de la couture française d’avant la Première Guerre mondiale, avec qui Paul Poiret avait travaillé, l’attire auprès de Callot car il avait besoin de quelqu’un capable de rajeunir ses ateliers pour attirer une clientèle plus jeune que la clientèle féminine vieillissante. Sa première collection a été présentée sur des modèles ne portant ni corsets ni chaussures.

Sa campagne contre les copistes commence en 1921 avec la création de l’Association pour la Défense des Beaux-Arts et des Arts Appliqués. Dans les années 1930, les vêtements coupés en biais de Vionnet dominaient la haute couture, établissant les tendances avec ses robes sensuelles portées par des actrices de renommée internationale telles que Marlene Dietrich, Katharine Hepburn, Joan Crawford et Greta Garbo.

Décès

Vivant jusqu’à presque 100 ans, Vionnet est décédé en 1975. Elle continue d’inspirer et est adorée par les designers contemporains, notamment Azzedine Alaia, Issey Miyake et Vivienne Westwood.

Marque

En 1912, Vionnet ouvre sa propre maison de couture  » Vionnet  » au 222 rue de Rivoli. Dans les deux années précédant la Première Guerre mondiale, elle avait rassemblé une clientèle fidèle mais il n’était pas question qu’elle poursuive son métier pendant les années de guerre, qu’elle passa en grande partie à Rome.Bien qu’il ait été contraint de fermer en 1914 au déclenchement de la Première Guerre mondiale, il a rouvert après la guerre et Vionnet est devenu l’un des principaux designers de Paris de l’entre-deux-guerres. Rétablissant la maison en 1923, Vionnet ouvre de nouveaux locaux sur l’avenue Montaigne, qui devient le « Temple de la Mode ».En 1925, la maison de couture de Vionnet s’agrandit avec des locaux sur la Cinquième Avenue à New York. Elle vendait des modèles achetés sur la cheville et adaptés au porteur.

Son entreprise s’est tellement développée qu’elle a été contrainte de déménager dans des locaux plus grands au 50 avenue Montaigne, où elle a pu employer plus de 1 000 personnes. Elle a rarement vu ses employés et n’a presque jamais visité ses 26 ateliers. Son temps était passé dans sa propre étude, à laquelle les couturières en chef étaient invitées à montrer leurs dernières idées.La vision de Vionnet sur la forme féminine a révolutionné les vêtements modernes, et le succès de ses coupes uniques a assuré sa réputation.Elle s’est battue pour les lois sur le droit d’auteur dans la mode. Elle institua ce qui, à l’époque, était considéré comme des pratiques de travail révolutionnaires : congés payés et congés de maternité, garderie, salle à manger, médecin résident et dentiste pour ses travailleurs. Vionnet a créé quelque 12 000 vêtements au cours de sa carrière. Le début de la Seconde Guerre mondiale oblige Vionnet à fermer sa maison de couture en 1939 et elle prend sa retraite en 1940.

Il y a eu une seconde venue, en 1977, lorsque Diana Vreeland a créé une exposition de la mode française de l’entre-deux-guerres sous le titre « The 10s 20s 30s. »Cela, ainsi que le livre et la photographie d’Irving Penn qui l’accompagne, intitulé Inventive Paris Clothes 1909-1939, ont changé les attitudes vis-à-vis de la mode du début du XXe siècle en général, mais surtout de Madeleine Vionnet.

https://en.wikipedia.org/wiki/Madeleine_Vionnet

https://www.businessoffashion.com/articles/education/madeleine-vionnet-1876-1975

http://www.catwalkyourself.com/fashion-biographies/madaleine-vionnet/

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